藝術家作文（集合7篇）
在日常生活或是工作學習中，許多人都寫過作文吧，作文是一種言語活動，具有高度的綜合性和創造性。那么一般作文是怎么寫的呢？以下是小編精心整理的藝術家作文8篇，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
藝術家作文 篇1
葉圣陶的語言是簡練而感人的，他以用恰當的詞語表述自己的能力而出名。葉圣陶在他的報道中強調感覺與情感。人物在葉圣陶的筆下鮮明活潑，他深深地洞察到人物的內心世界。知名作家趙景深盛贊葉圣陶是寫作界的異數，擁有著杰出且驚人的才能。他的優美文章持久而韻美的留存于世。他表達的情感和感覺構筑了真相與現實的基礎，也使他的文章充滿無窮的力量。“情感如同忽明忽暗的燈火，但是記述卻因為這燈火而引人注目。”葉圣陶說。這段談話一定程度上體現了葉圣陶不僅是一位善于講述故事的人，他更是一位藝術家。葉圣陶的現實主義寫作形式成為許多作家效仿的對象。他承認閱讀一些西方小說家的作品，對他的寫作助益良多，“如果我沒有閱讀英文，如果我沒有接觸英文讀物，我就不會寫作小說.。”他的作品是反思與思辨的。這些不僅依靠感知，而且依靠切實而客觀的觀察。葉圣陶不僅是一位作家，而且是一名新聞記者。對現實的觀察成為了他寫作的源泉，為中國現代文學開創了一片新天地。
他這一生大多數作品都是為孩子創作的，如《稻草人》《旅行家》《小白船》《古代英雄的石像》《一粒種子》《皇帝的新衣》《玫瑰和金魚》《月亮姑娘的親事》《含羞草》《快樂的人》《芳兒的夢》等等。
今天，我有幸得到了采訪這位藝術家的機會。
他的作品非常貼近生活且易懂，于是我問道：“您為什么喜歡寫關于生活，關于社會的文章？”
葉圣陶告訴我：“在記憶中，我似乎從來沒有撰述過自己有些模糊或者不甚清楚的知識。換句話說，我不能寫那些只是通過想象得來的東西，但我也沒有失掉想象力。我生活在城市里，鄉鎮和農村，我寫在那些地方觀察到的事物。作為一名老師，我了解一些教育圈的生活，我也記錄下來。在一些相當基礎和淺顯的層面，我關注著中國革命逐漸的發展，同時，我也記錄下這些事情。
“我認為文章是為讀者而作的，同時我把文章看作是讀者與作者交流的工具。作家們面臨的一個巨大問題是他們不是擁有優秀寫作技巧的素養。他們的表達是不準確且意義模糊的。只有受過良好教育的人才能夠欣賞他們的文章。作者不注意實用的重要性。因此，文學作品難于被普通大眾接受。我認為一個人只有把文章寫得實際且易于理解，我才能夠去只寫一些風雅作品。如果讀者不理解文章內容，文章就毫無用處。”
“那么，你寫作的靈感又來自于哪兒呢？”我忍不住好奇地問。
“我寫的作品通常都反映了社會現象，許多知識分子都是被剝削者，是沒有反抗能力的社會底層的人。我寫的'這些文章聚焦于社會底層人民的痛苦生活。”
如今的社會，葉圣陶先生已經離開這個世界27年了，但他的信念，他的作品卻還在一直流傳，現在是，將來也會是。
葉圣陶發現新中國的很多人是自私、冷淡、偽善和保守的。人們為了安穩的生活放棄了自己的人生價值。葉圣陶在作品中諷刺了這些人。他表達了自己的不滿，希望喚醒人們的知覺并正視這些社會頑疾。葉圣陶不僅寫故事，而且報道社會的謬誤。他的作品不是用來消遣，而是用認知和對現實的思考來連填充人們的余暇。“……寫作的基礎是一雙有洞察力和善于觀察的眼睛，而我的眼睛卻不怎么擁有洞察力……當然，沒有必要以寫作為目的訓練而一個人的眼睛，對于眼睛的訓練，是為了洞察現實，豐富生活。”
藝術家作文 篇2
一直以來，剪紙是我國民間藝術備受人們的青睞。在一個艷陽高照的日子，我們來到了城隍廟，采訪了民間藝術家郭秀麗阿姨。提到郭阿姨，她可了不起啦，曾獲得20xx年中華世紀壇“第二屆華夏風韻剪紙藝術展”金獎，河南省第四屆民間工藝美術博覽會“金鼎獎”，還在20xx年應邀赴俄羅斯等國表演剪紙。
郭阿姨熱心地接受了我們的采訪，并教我們剪團花。首先阿姨拿了一張正方形的紙，對折三下，成了一個八層的三角形。只見郭阿姨手中的剪刀在紙上游走著，動作是那樣的嫻熟。就在我們還在期待著阿姨繼續剪下去的時候，她卻放下剪刀，慢慢地打開，一個漂亮的團花就出現在我們的眼前，我們不由得發出贊嘆聲。我越看越激動，躍躍欲試。可當我拿著剪刀時，卻不知道該從何處下手，簡單的事情此時變得這么難。郭阿姨告訴我，剪團花時你盡管大膽去剪，每個人的構思都是很奇特的，剪出來的圖案是獨具風格的`。在阿姨的鼓勵下，我大膽地剪起來，剪好以后怎么看都是那樣的難看。“打開來看一看。”阿姨提示道。我慢慢地打開，一個美麗的喇叭花展現在我的眼前，真的沒有想到是這么漂亮。
隨后我們欣賞了阿姨的剪紙作品，栩栩如生的十二生肖，調皮可愛的娃娃，姿態多樣的蝴蝶，都讓我驚嘆不已。阿姨說，她小時候看到大人剪窗花，很感興趣，于是也跟著大人學著，加上自己的努力，所以現在隨手就能剪出各種各樣的圖案來。真是功夫不負有心人。她還告訴我們剪紙中用到的形狀很簡單，就是云紋形、鋸齒紋、圓形、菱形、三角形、方形等，這些形狀在剪的過程中互相結合穿插運用就可以組成與眾不同的圖案，真是太神奇了！她在城隍廟里傳授剪紙就是讓更多的人知道我們民間藝術，讓更多的人喜歡剪紙。
在我們的要求下，阿姨又現場剪了一只大公雞。她一邊講解一邊演示，從嘴巴剪起，雞冠、身子、爪子、尾巴，剪刀如行云流水，一只公雞就誕生了。然后在公雞的身體上剪了一朵盛開的花朵進行裝飾。終于完成了，展開是一對面對面鳴叫的公雞，尾巴就像一堆火在燃燒。令我興奮的是阿姨把它送給了我，我小心翼翼地夾在本子里保存起來了。
采訪結束后，我們都依依不舍，但通過這次采訪讓我們對剪紙有了一些了解，感受到了剪紙的魅力。
藝術家作文 篇3
夜里看了威爾。史密斯主演的《我的傳奇》，據說電影根據理查德·馬瑟森的同名小說改編。電影很精采，劇情緊湊，演技精湛，特技效果逼真，讓我在熄了燈的房間仿佛也陪同威爾。史密斯置身于荒草叢生滿目瘡痍的廢棄都市，感同身受那些暗無邊際的荒涼與恐懼。
電影背景是若干年以后的美國紐約，講述一位遭遇全人類的毀滅性災難而幸存下來的英雄在僅有一條名字叫山姆的狗的陪伴下，毫不退縮地在惡劣處境中抗爭到底，并最終付出生命代價拯救了人類的故事。當然，三更半夜在這里連篇累牘地碼字，我并未想要撰寫影評，我想說的，僅僅關于一個讓自己長久以來感到困惑的問題。
一個關于藝術家價值的問題。而這個問題，今晚或多或少地讓我有所領悟。
同樣是電影，前些時候，觀看《鋼琴師》時，我卻有過痛苦不堪的內心體驗：當我看著年輕的鋼琴家斯皮爾曼用憂郁的眼神望著窗外遭受炮火蹂躪的祖國以及祖國的人民因奮起反抗而壯烈犧牲，卻只能繼續躲藏在茍且偷生的房間；當我看著蓬頭垢面衣衫襤褸的鋼琴家斯皮爾曼一瘸一拐地行走在波蘭的廢墟，接著在廢墟的一棟房子接受侵略者的施舍與憐憫……我當時難以掩飾自己的悲觀：藝術家除了能為我們帶來藝術作品，還能為我們做些什么？而這些藝術作品，是否人們生活的必需呢？
再回到《我的傳奇》這部電影。在觀看過程中，起初，我只是讓目光緊跟著鏡頭畫面的切換，以免思維跟不上著劇情的發展；偶爾，我會在劇情略嫌拖沓的地方停頓一下，去思索導演如何進行敘事的問題；而有些時候，我的思緒也會游離出劇情之外，譬如，在威爾。史密斯與狗或者與音像店內的那些模特架說話的時候。
這個時候，我聯想到了孤獨這個詞匯。而于影片所展現的這座廢城的背景之下，我覺得導演已將這個詞匯詮釋到了近乎極致的程度（盡管在這種展現的對立面還存有另外一種在我看來更為極致的表現手法）。這個令我贊嘆不已的時候，我的腦海突然靈光乍現般將我的聯想與觀看《鋼琴師》時所產生的困惑聯系在了一起，這個瞬間，猶如醍醐灌頂。
我驚喜地發現，就眼前的.電影藝術來說，在故事的場景與內容、我的聯想、以及聯想以外的聯想這些原本不相連的東西的轉換并且關聯的過程當中，我因頓悟而獲得了酣暢淋漓的愉悅感受，這不正是藝術價值的一種體現嗎？藝術給了我無限巨大的想象空間，讓我心靈澄明清澈，能體驗并捕捉到不同的心理感受，讓我的情感變得細膩、不至于湮沒在了平庸現實的世界里頭逐漸變得遲鈍、粗糙甚至麻木不堪。
那么，我還要去質疑藝術家能夠為我做些什么或者嫌他們做得不夠好嗎？
藝術家作文 篇4
美妙動聽的小提琴；抑揚頓挫的鋼琴；悠揚婉轉的笛子；情意悠長的古箏；厚重回響的腰鼓；調皮活潑的口琴，回味無窮的風琴……在這些樂器中，同學們肯定會有喜歡的樂器吧，也只會想起這些吧！但是我不會，我第一想起的不是這些，最愛的也不是這些，大家猜猜，我喜歡的樂器是什么？也許它已經被遺忘了吧！嘻嘻，讓我來說吧！是二胡！你們也許會驚訝，也許會嘲笑，沒什么好想的，我并沒有說錯！
每個樂器都有自己的主人，一位可以將它的特質淋漓精致展現出來，并熱愛珍惜懂得、了解它的'人，而二胡也不例外，它的主人生活并不美好，甚至很凄慘，他不能看到自己心愛的樂器，但他了解它，珍惜它，熱愛它，即使看不到，但對二胡的熱愛并不有過黑暗，心心相通，他仍然可以將二胡的特色表現出來，讓毫無特色的快要被遺忘的樂器又再次站了起來，這次他震撼了所有人，讓他和這二胡永遠刻在我們心中，他就是——阿炳！
阿炳，這個名字我們并不陌生，但誰又能真正的走進他的世界，去了解他呢？！阿炳拉的曲子很好聽，但誰又可以真正的走進他的音樂，聆聽他的心聲呢？！其實我們只要仔細的，稍微放點心思去聽，就可以從中讀到，聽出太多的感情，有傾訴，有悲哀，有抱怨，有哭泣……這哪是一個單純熱愛音樂的人寫出的歌，他分明就是把二胡當成了一本日記本，一個朋友，一個伴偶……無聲的傾訴化成了有聲的傾吐，阿炳的歌聲往往能帶動人心讓人沉醉。
早年因交友不慎患上了眼疾而雙目失明，他唯一的親人也離開了人世，再加上生活的窮困和疾病的折磨，這更是使他雪上加霜，火上澆油，度過一天又一天，可是還是泯滅不了阿炳對音樂的熱愛和對光明的向往！
又是一個中秋夜，阿炳在鄰家少年的攙扶下，來到了二泉，往事如煙，這些往事使他的心不禁顫抖起來，而拿起二胡，將自己的想法化作音符拉了出來，音樂連綿起伏，升騰跌宕，委婉時讓人安心，高昂時讓人震撼，也許有太多的抱怨。拉著拉著，他的傾訴變化成了一串串音符，一串音符又化為一篇日記，他將自己的心情映在了這串音符上，記在了這片日記里，又刻在了這首永垂不朽的名曲—《二泉映月》！！！
其實，阿炳的愿望非常小，非常單純，單純到不含一點雜物，就是希望有一天能過上安定幸福的日子。她用如泣如訴的二胡曲傾吐對人生的追求，表達他對命運不公、對未來生活的美好向往。不管生活怎樣窮困潦倒，不管命運多么坎坷，只要信念在，一切都在，讓我們向這位民間藝術家致敬。我們要學習阿炳堅持不懈的精神！
藝術家作文 篇5
天帝需要藝術，于是把畫家、音樂家和文學家叫來，說：“在天堂的任何地方，去追求你們心目中理想的藝術吧！”
經過一段時間的探求創作，藝術家們拿出自己最滿意的作品來見天帝。
畫家的作品是一幅天堂宮女圖，畫上的宮女婀娜多姿，衣著鮮艷，但不偏不正眼里卻流出一滴淚來，眼淚順流而下在涂滿胭脂的臉上劃出一道淚痕。音樂家為天帝表演了最新創作的《宮女幽怨曲》，曲調嗚咽梗塞，如哭似泣，演繹著宮女的凄苦和幽怨。文學家的作品摘取了天堂各類小人物的`生活細節，活生生地描繪出他們生活的悲哀和無奈。
天帝一一欣賞著他們的作品，臉色由紅變青變紫變白，最后忍不住勃然大怒，拍案而起：“難道這些鬼東西就是你們所探求的理想藝術？”
天真的藝術家們不知所措了，支吾地回答道：“在我們的心里，這些就是最有價值的藝術。”
天帝怒氣斗升，呵斥道：“世界上人人向往的天堂，美好的東西那么多，為什么你們都故意不去發現，卻去探求那些微不足道的小人物的痛苦？”
藝術家們惶恐地四處張望。
天帝稍停片刻，看著驚慌的藝術家們說道：“天堂是不允許有痛苦的，作品表現的種種純屬捏造，為了懲罰你們，朕要把你們流放人間！”
于是，天堂再也沒有了藝術家。沒有了藝術家，人間只知道天堂在濃濃紫氣的籠罩下，依稀有金碧輝煌的宮殿，宮殿里輕盈裊娜的仙女如云，并且整個天堂總是歌舞升平一片祥和。
藝術家作文 篇6
世界上每個人，每個植物，每個動物都有它們的心愿，而我的心愿就是長大能成為藝術家。
我畫畫不怎么好看，但是我從小就熱愛畫畫，每當用五顏六色的彩筆在一張張白紙上畫出自己想象的花朵、藍天、草地等等，就會特別的開心，也常常會想出一些好主意，給自己找樂子。讓我記憶猶新的是在一個星期六的下午，我在爺爺奶奶家等待爸爸來接我，這時奶奶拿來了一卷線和一根針縫扣子，我靈機一動，對奶奶說："奶奶，能不能讓我用用你的'線和你的針呀？”奶奶說："好吧，不要被針扎到手指。”我連忙點了點頭，然后跑到一個桌子前面拿了一個小本，先用針在小本上認真地扎滿了許多小孔，然后我又把線穿在針上，按照剛才扎的小孔認真地縫起來，不一會兒，一個用線組成的小房子就出現在小本上，我高興得欣賞起來，心里充滿了自豪！連門外傳來“叮咚、叮咚”的門鈴聲都沒有聽見。
第二天，剛好是媽媽的生日，我拿出那個小本送給了媽媽，媽媽看了驚喜萬分，直夸我棒！看見媽媽笑得那么開心，我也開心極了。媽媽還對我說：“加油，寶貝，你長大一定會成為一個藝術家！”。
這件事過后我更加堅定了我的理想，那就是用我手中的筆畫出許多許多美好的東西，給我的爸爸媽媽，還有全世界的小朋友帶去更多的快樂！
藝術家作文 篇7
我想，我心目中的優秀教師，他該是一名藝術家。我們都知道，課堂教學是一門藝術。近年來隨著教學實踐和理論研究的進一步深入，課堂美學，這門新興的學科也建立了起來，而教師就是將這種美展示給學生的藝術家。流暢是一種美的形式，課堂教學的流暢自然該是教師追求的一種美的境界。但是課堂教學是一種復雜的系統工程，它牽涉到教與學的諸多因素，因此，其流暢不同于簡單的線性狀態，它是多種美的因素的綜合。我將它分為三類：
第一是思維流暢。
思維流暢是課堂教學流暢的核心，一堂課的成敗，首先可以從學生思維是否活躍流暢來評判。但是流暢的思維不是自然形成的，它離不開妥善的教學手段。比如說，教師適時的提問。“學起于思，思源于疑”，流暢的`思維需要有提問來激發。教師當我們有思、有疑已要提問而苦于不知怎樣表達時提問，這正如孔子所說的：“不憤不啟、不排不發。”這樣的提問真正做到了想我們之所想，幫助我們
理清思路，明確了方向，推動了思維的發展。當然教師提問難度也不能過低或過高。難度低，雖能引起答問的熱潮，但不能觸發我們深層次的思考；難度過高，使我們久思而不可得，自然引不起興趣。再比如說，老師能注意環節之間的衍連與勾通，講課前，可以講些相關知識來激發我們的興趣；講課時，設下些懸念來引我們去求索答案。教到與以前相似相關的知識時，可作類比，讓我們記憶更深刻，等等。
第二，是節奏和諧。
課堂教學是一種集詩、歌、畫、舞于一身的藝術創作活動，一名優秀的教師的教學是能波瀾起伏、環環相扣、松緊適度、疏密有致的。著名美學家朱光潛先生說過節奏“是主觀與客觀的統一，也是心理與生理的統一。”一名好的藝術家，他的節奏是要根據觀賞者的心理和生理規律變動來安排。所以一名成功的教師也該是熟諳其道的高手。
第三，是氣勢貫通。
所謂“氣勢”就是指教師講課時表現出的某種力量。這種力量有時是一種震懾，如教師的學識、教師的智慧；有時是一種感染，如情感的抒發、板書的優美、語言的暢達等。我們知道演員出場講究“亮相”，沒等演員開口已博得滿堂喝采。教師也一樣，一個儀表端莊、舉止大方、神采奕奕的教師往臺前一站，我們就會很自然地把他看成是自己的良師益友，樂于無拘束的交談、主動地與他配合，形成良好的學習氣氛。情感已成為了課堂教學的重要手段，學生的情從何來，那得靠教師去點撥誘導。流暢的課堂教學，教師的情感應是貫穿始終的，所以教師該隨時注意與我們的情感交流，使我們置于情的陶冶之中，為之所動、為之所惑。整個教學過程給我們以酣暢淋漓之感。同時，教師還應注意語言氣勢的邏輯性、準確性、趣味性和生動性，使我們感心動耳、欲罷不能，獲得美的享受。
如果把流暢美化作一段音樂，那么思維就是流暢的意蘊，節奏就是婉轉的旋律，氣勢就是撼人的魅力，這所有的一切，都需要教師——這偉大的藝術家來盡情的演繹。
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